“No es feliz el hombre mientras no haya muerto”.
Por: ÉDGAR CABALLERO ELÍAS
ElLeadNoticias.com
Una figura como Guillermo Buitrago, quien a nuestro criterio ha sido uno de los artistas más grandes y meritorios de Colombia del siglo pasado. Una leyenda que continúa creciendo con su fantasma recorriendo todos los pueblos de la costa por los cuales transitó con su guitarra y canciones donde su voz se escucha en cada rincón donde la gente quiera escucharla, debemos por muchas razones, seguir ocupándonos de él, recordándolo de alguna manera.
Ciertamente nos gusta oír y leer las cosas que se dicen y escriben sobre Buitrago habida cuenta de sus muchos méritos y su enorme personalidad artística, pero preocupa cuando esas cosas anidan la mala intención o se le nota deseo de dañar, más cuando Guillermo Buitrago es un valor indiscutible de nuestro arte y tiene también su bien ganado sitio en la historia.
Es así como hemos querido retomar el tema nuevamente, ahondando en él un poco más en esta oportunidad, porque llama la atención la actitud negativa de algunos compueblanos nuestros, que más pendiente de los errores que las virtudes de nuestros valores, sigan empeñados en un descomedido afán en desprestigiar la incólume memoria de este gran artista cienaguero, como lo fue Guillermo Buitrago, repitiendo repetidamente del innecesario enjuiciamiento que le hacen, pretendiendo saber del personaje que apenas conocen por su música, señalándolo como un elemento irresponsable y otras cosas más, lo que no es cierto.
Este señalamiento, que ha venido haciendo carrera se ha convertido hace mucho tiempo, en un dedo acusador que no tiene motivo ni razón. Alguna vez Discos Fuentes lo mostró en un vídeo, lo que pienso también ha servido como caldo de cultivo para alimentar aún más todo lo que se ha dicho de él, rodeado de mujeres, de fiestas, trago, pero no como el indeseable belicoso o de un comportamiento dañino, porque no lo fue.
Además, recordemos que es imposible por la época en que él vivió presentar un vídeo original, con situaciones verdaderas y escenografías reales del propio Buitrago. Eso fue un dramatizado acomodado a las circunstancias, para bien o para mal del libretista, los actores, productores, etc. Por supuesto Buitrago vivió la alegría de la noche, la de sus amigos, y la del ron, pero no fue esa persona que tanto se habla que dio un espectáculo grotesco por efecto del alcohol ni por nada, ni siquiera tuvo una situación de mal gusto en el aspecto social y artístico.
A través de la historia todos los artistas, compositores y músicos han estado sometidos a críticas destructivas, comentarios negativos y hasta calumnias e injurias y para eso el oportunista o comentarista de turno… escoge la mejor presa. “No es feliz el hombre mientras no haya muerto”, le oía decir a alguien alguna vez, pero ni siquiera eso se le puede aplicar al pobre Buitrago, pues siempre andamos buscándole sombras en su existencia, cosa que, lo más lamentable, ocurre solamente entre nosotros los cienagueros. Digamos más bien, y digámoslo con orgullo que a Guillermo Buitrago le sobró talento, como lo demostró, para interpretar y hacer sus canciones. Infortunadamente su grandeza muchas veces no sólo se ha querido ignorar sino combinar con una irresponsabilidad que nunca existió.
Si un país como Méjico tiene a honor ofrecer al mundo la imagen de artistas como Agustín Lara, Cuba que se honra también con la de Benny Moré e igualmente se enorgullece Puerto Rico ofreciéndole al universo las imágenes de Daniel Santos y la del Charlie Figueroa, entre otros, que hicieron cosas “peores” que la que pudo haber hecho Buitrago y se inclinan reverentes ante sus memorias, por qué entonces seguir rasgándonos las vestiduras creándole una imagen falsa a Buitrago, hablando cosas que no son ciertas, cuando lo más que hizo, a lo que más llegó fue a participar en festejos y parrandas sanas? ¿Por qué esa tendencia nuestra de criticar, menospreciar, menoscabar a nuestros valores de importancia y significación? ¿Qué tal que ahora, por ejemplo, para hablar de Agustín Lara, nos ocupemos de él sólo para decir que no salía de los prostíbulos y bares de mala muerte donde se la pasaba tomando y que durante TRES AÑOS no hubo referencias de él distintas de andar en estos lugares en donde precisamente, en ese ambiente prostibulario sufre una cortada en la cara con una botella por una prostituta, que llevó por el resto de su vida? ¿Recordarlo acaso porque estuvo preso por robos o porque se fue desgastando entre el abuso del cigarrillo y del trago o quitarle mérito a su gloria porque se la pasaba borracho en parrandas solitario en casa de un amigo, y otras cosas más? ¡Por supuesto que no! Nombrar a Agustín Lara es cubrir medio siglo de romances musicales de amores imposibles, de gentiles cantos dirigidos siempre a la mujer, dígase lo que se diga de su presunta cursilería, y así haya hecho de su vida privada lo que hizo.
A él se le recuerda como el músico poeta más fecundos de los compositores del idioma español. De igual forma podríamos hablar de la vida personal de muchos, muchísimos artistas como por ejemplo de la vida del gran Benny Moré, tomador y bebedor empedernido que murió como vivió sus glorias: en medio de las exageraciones en jornadas incansables estimuladas por el trago. Lo mató el licor, víctima de cirrosis, en plena juventud, gloria y bonanza (1963).
Sin embargo, todo esto en nada empeña la grandeza de un nombre que aún después de más de 60 años de su muerte se le sigue considerando como “el sonero cubano” por excelencia. Por encima todo lo que se diga de él, a esta gran figura de la canción se le seguirá recordando como el genio de la música que fue. Daniel Santos, señores, ¡qué no hizo este caballero! Éste sí que le madrugó a la vida.
Cuando tenía 14 años sus contratos incluían todo el trago que alcanzara a tomarse, que seguramente no era poquito, y a los 16 ya integraba una pandilla de vagos, atracadores y peleadores llamada… “los mariguanos”. Y para qué hablar de los carcelazos que le tocó pagar en una y otra parte como el carcelazo en La Habana ordenado por el propio presidente Pío Socarras cuando en una de esas parrandas y líos de faldas y golpes a una mujer lo mandó a poner preso, y así por el estilo problemas de toda clase donde llegaba.
Pero en la parte musical, ya como artista, hay que convenir que ese señor, con todos los rasgos de su personalidad, su vida poco ortodoxa, poco ordenada y tantas otras cosas más, a veces no gratas de su existencia, fue el cantante del siglo pasado y su obra musical, poética y vivificante, también perdurará por todos los tiempos. Se le recuerda como el figurón lleno de inspiración y de talento; todo un personaje para la historia de la música popular en América.
El mismo Carlos Gardel, otro de los grandes e inmortales artistas, también tuvo su prontuario delictivo. ¿Acaso el “morocho de abasto” no fue un álias que le quedó impreso por su “comportamiento juvenil” y que luego retomara para darle otro giro y presentarlo como “el moreno que sí sabía cantar tangos”? Gardel en su juventud no era ninguna “pera en dulce fácil de llenar”.
Pero su nombre simboliza el tango, y éste, la música triunfal de un país. En los discos quedaron su voz que no podrá olvidarse, no mientras merezca ser oída como se escucha siempre, con serenidad, con todo el placer del recuerdo, valorando cada nota, cada expresión de sentimiento de aquella voz de Carlos Gardel que fue hecha para la gloria ¡y en la gloria está! Y nuestros criollos, famosos y gloriosos ellos que enriquecieron con sus aportes el pentagrama musical de Colombia y vivieron un alcoholismo excesivo y constante, tampoco escaparon a esa batahola de la farándula y también tuvieron muchos, muchísimos “pecados” en su vida sin que le reste méritos a su gloria.
Tampoco se trata ahora de recoger los chismes de farándula sobre la vida de estos artistas, porque la vida de estos personajes abunda en detalles sobre la importancia del ser humano convertido en artista, sino sencillamente se hace para que se conozcan las cosas muchas veces desconocidas de estas grandes estrellas de la canción popular y romántica, y que en nada le resta grandeza a su importancia. Todos estos grandes artistas pasaron del más oscuro anonimato a los planos más estelares del disco, la radio y los fabulosos contratos personales.
“Si nos ponemos a encontrarle a los artistas “defectos” y no resaltar las virtudes que los hicieron grandes, podríamos concluir fácilmente que todos ellos serían unos grandes degenerados”, decía Rafael Escalona en una ocasión. Así hay muchos, muchísimos casos de conocidos y famosos artistas que hicieron de su vida toda una “rueda suelta” en el aspecto social y musical, y nadie menciona la situación. Sin embargo, Buitrago que ni siquiera se acercó a ninguno de esos “pecados”, a ese sí queremos estar señalándole con dedo acusador, buscándole derroteros en su vida.
A Guillermo Buitrago no podemos seguir “analizando” desde puntos de vista diferentes a los de su indiscutible grandeza artística, suficientemente conocida por todos. No podemos seguir teniéndolo en el cielo de las polémicas, sino más bien en el altar mayor de la música, donde están los grandes exponentes de la música popular. Nosotros solo evocamos su memoria, no para exaltar sus méritos como creo es la obligación de todo cienaguero, sino para colocar sobre su tumba con mucha irreverencia, una corona de espina.
¡A qué precio señores, le ha tocado a Buitrago pagar su fama! Buitrago fue un bonachón del carajo que no conoció los defectos de algunos músicos de talla como la envidia, la vanidad, la prepotencia, la ambición. Fue una persona humilde que incomodaba a muchos con su sencillez y modestia en un hombre grande. Despreció la pose, el engreimiento, la arrogancia de pavo real de otros músicos menos dotados que él. Le tocó “parir” toda clase de dificultades en tiempos en que no se disponía ni en sueños de las ventajas de que hoy gozan los artistas jóvenes, pero supo conquistar las simpatías de toda la región para luego meterse en el corazón de un país desarrollando a través de su música, un estilo muy particular que lo hacía poseedor de una llamativa atracción.
Un estilo por el que es reconocido y diferenciado. Cuando empezó a ser conocido lo invitaban a fiestas en la que se distinguía por su canto melodioso que a muchos les parecía extraño. Era una persona popular que atendía invitaciones.
Sus canciones las compuso con el propósito exclusivo de divertirse y divertir a sus amigos, nada más. Su forma de interpretarlas despertó de inmediato la más sincera y respetuosa admiración; su voz era capítulo aparte, tenía una exquisita forma apropiada para la interpretación de cualquier melodía. También fue creador de una gran época musical por lo que se convirtió en artista favorito del pueblo colombiano.
Buitrago también captó para su gusto la música del Magdalena Grande, hoy llamada vallenata, imponiendo su estilo personal a esos ritmos que conoció por aquellas regiones de la provincia. Su voz y su guitarra trajeron a Barranquilla el sabor, el calor, el ritmo de aquellos poblados que son leyenda y mito. Las dio a conocer con prestancia y calidad dándole esperanza donde no la tenía por todo el territorio nacional.
Y lo logró: marcó la diferencia y se impuso en las preferencias, conquistando no solo un éxito para él sino abriendo el camino a un cancionero que era poco menos que conocido. Mostró al panorama artístico nombres que nadie había mencionado antes en los grandes centros comerciales e hizo públicas sus obras que estaban como los secuestrados en la selva, que de otra manera quién sabe cuánto tiempo más hubieran seguido guardadas en las viejas chozas de los más intrincados caseríos costeños. “Víspera de año nuevo”, “la carta”, “la cita”, “Muchacha patillalera”, “Las Sabanas del Diluvio”, de la autoría de Tobias Enrique Pumarejo. “Cinco noches de velorio”, de Abel Antonio Villa. “Que criterio” (“La gota fría”), “Carmen Díaz” (“El Javo”), “Moralito”, de Emiliano Zuleta Banquero. Pacho y Abraham, de Francisco “Pacho” Rada. “Zorro Chucho”, “Marimonda y Maco” y “Compae Chaney”, de Lorenzo Morales. “El Ermitaño”, “El Bachiller”, “la Despedida”, “La Maye”, “El Perro de Pavajeau”, “El Testamento”, de Rafael Escalona, es solo una muestra de ello.
“Un cantante muy conocido entonces era Guillermo Buitrago que se preciaba de mantener al día las novedades de la provincia”, (“Vivir para contarla”, pág. 454 García Márquez.) Consuelo Araujo Noguera “La Cacica de Valledupar”, en entrevista concedida al periodista y comunicador social cienaguero, Vanny Johann Sierra, dentro del marco del Festival de la Leyenda Vallenata (1994), dijo:
“El nombre de Guillermo Buitrago lo registramos con profundo respeto y admiración porque sin duda alguna fue un precursor del conocimiento que tuvo Colombia de la música vallenata… Eso es indudable”. Carlos Uribe Celis, investigador, sociólogo y escritor colombiano, en una de sus leídas columnas en el diario capitalino el Tiempo, considera al respecto que “no es Francisco el Hombre.
Es Guillermo el Hombre. Guillermo Buitrago el que “nacionalizó” el vallenato y que nació en Ciénaga, Magdalena, el 1 de abril de 1920 y murió a la edad de 29 años, el 19 de abril de 1949.” Daniel Samper Pizano, abogado, periodista y escritor bogotano, colaborador de varios medios de comunicación y libretista de series de televisión, lo llamó “El San Pablo del Vallenato”… “digamos que los evangelistas del vallenato fueron otros – Rafael Escalona, Pacho Rada, Tobías Enrique Pumarejo, Emiliano Zuleta Baquero, Abel Antonio Villa, Luis Enrique Martínez, Lorenzo Morales – pero Buitrago fue el San Pablo que llevó esos cantos a la radio, los discos y las tabernas”… “unos le decían “el mono” porque era rubio; un promotor de la farándula lo llamó con el almibarado nombre de “El Jilguero de la Sierra Nevada; uno de sus rivales, el acordeonero Luis Enrique Martínez “el pollo vallenato”, lo bautizó en una canción “La Rana Blanca” porque era de pelo blanco y pecoso, en parrandas de músicos lo llamaban simplemente Buitrago; el periodista y escritor barranquillero Álvaro Ruiz Hernández decidió apodarlos “el Gardel del vallenato”.
Su nombre completo era Guillermo de Jesús Buitrago Henríquez, pero en la partida de bautismo el cura le alteró arbitrariamente el segundo apellido por De la Hoz (segundo de su madre). En su tumba del Cementerio San Miguel de Ciénaga aparece su nombre a medias: Guillermo de J. Buitrago H. y dos fechas: abril 1° de 1920 abril 19 de 1949.”
El disco y la radio hicieron conocer a Buitrago en Colombia. Su voz y su carisma lo convirtieron en la “Vedette” de moda de aquellos tiempos, dejando trazos de su fugaz presencia antes de entrar en las fauces del mito, en Barranquilla y la costa en general, muriendo cuando se hallaba en la cúspide de la gloria. Así se convirtió en primerísima figura de la antología musical.
Él fue en un momento dado toda la música de la costa, fue el gran intérprete de aquellos años, fue un artista que llegó a convertirse en algo más que un músico, en un emblema, en una comprobación de un hombre visionario, que vio más allá de su época y que interpretó hasta más allá del gusto de sus generaciones conservándose por siempre jamás, en la pureza de sus grabaciones originales, o en los arreglos muchísimos y modernos que han hecho hasta ahora y que sin duda le van a seguir dando a sus obras.
La fatalidad lo privó de ser, quizá, más grande. La obra que legó es sin duda, de una enorme riqueza. Lo hizo en un tiempo tan corto y con tanta claridad que cuesta imaginar a qué hora realizó semejante portento. Interpretó música para el gusto de otras generaciones, en otras latitudes, y muy a pesar de que haya una especie de conspiración para acallar sus incuestionables aportes a la música de este país: sobre todo a la llamada vallenata, que ayudó a trascender fronteras.
Son en fin de cuentas, circunstancias inherentes a todos los grandes hombres. Atrás quedaron, entonces, los equivocados de buena o mala fe, que atribuyen a Buitrago algo que no tuvo, no estando exento, como muchísimos otros artistas, dentro de esa barahúnda enloquecedora de la farándula, de esa batahola de la farándula, de obviamente estar ligado a los brindis y a las atenciones, que lo señalan con dedo acusador por “pecados” que no cometió y que aún le siguen creando una mala imagen.
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